Rotoscoping - Apa itu? Bagaimana itu digunakan di anime?

Teknik rotoscopia terkenal di dunia animasi dan pembuatan film. Itu membawa kenyataan dari alam semesta kita ke layar animasi, membuat karakter fiktif mendapatkan gerakan yang lebih alami dan manusiawi – atau gerakan pertarungan yang lebih mirip dengan para master sejati.

Dikembangkan oleh orang Polandia-Amerika Max Fleischer, teknik ini terdiri dari menggambar ulang bingkai yang berasal dari pengambilan gambar untuk digunakan dalam animasi. Meskipun ini adalah teknik yang disempurnakan dalam sejarah, pada dasarnya inilah yang memulai animasi.

Para pengembang mengilustrasikan seluruh gerakan dan, dalam beberapa produksi, wajah aktor yang melakukan adegan tersebut. Ini adalah kerja keras, karena perlu untuk menggambarkan bingkai demi bingkai.

Rotoskopi - apa itu? Bagaimana cara menggunakannya di anime?

Saat ini, animasi biasanya menggunakan 60 bingkai per detik – yang terkenal 60 FPS (frames per second). Ini berarti bahwa setiap detik film memiliki total 60 foto. Ilustrator harus mendesain ulang gerakan enam puluh kali. Dengan demikian, memastikan kealamian gerakan dan kelancaran gerakan tersebut.

Terlepas dari pekerjaan manual yang hebat yang dilakukan pencipta saat menggunakan teknik ini. Hasilnya – jika dimanfaatkan dengan baik – mendatangkan rasa hormat dan apresiasi yang besar dari masyarakat. Belum lagi terkadang lebih mudah daripada menggambar dari awal.

Berbicara dengan cara ini, kita dapat membayangkan bahwa rotoskopi sangat mirip dengan berhenti gerak. Keduanya menggunakan bingkai untuk membuat animasi, tetapi rotoscoping biasanya mengambil bingkai tersebut langsung dari film atau fotografi.

Rotoskopi di Anime Jepang

Anime yang menuai hasil baik dari teknik rotoscopia adalah film Neon Genesis Evangelion: The End of Evangelion dan Cowboy Bebop: The Movie. Kedua karya besar ini bertanggung jawab untuk mempopulerkan teknik ini di anime.

Rotoskopi - apa itu? Bagaimana cara menggunakannya di anime?

Metode ini tidak hanya memberikan kealamian dalam anime, tetapi juga mengurangi biaya produksi. Ini adalah kasus Neon Genesis Evangelion. Sebuah film yang sangat ditunggu oleh para penggemar. Diproduksi pada tahun 1997, saat itulah rotoskopi mulai menjadi pilihan bagi para seniman.

Namun, dengan anggaran yang ketat, itu adalah satu-satunya solusi yang ditemukan oleh para pembuat untuk menjadikan film itu mungkin. Pertarungan Asuka Langley – salah satu adegan terpenting dari seluruh konten Evangelion – adalah contoh kualitas teknik yang diterapkan. Namun, yang memicu popularitasnya adalah film Cowboy Bebop: O Filme.

Sayangnya, beberapa menggunakan teknik Rotoscopy secara salah, hanya untuk mengurangi pekerjaan saat menggambar frame secara manual. Ini akhirnya menciptakan karya berkualitas rendah atau yang membakar mata pemirsa.

Bencana rotoscopy terbesar di anime

Sebuah masalah umum ketika berbicara tentang rotoscopia adalah anime Aku no Hana. Yang menceritakan kisah seorang anak laki-laki yang suka membaca buku dan mengagumi musanya Nanako Saeki dari jauh. Ketika muncul masalah kecil yang membuatnya tidak tahu harus berbuat apa, dan masih, diancam oleh seorang siswi introvert di kelas. Pemuda itu merasa ketakutan dan merasakan rasa bersalah.

Rotoskopi - apa itu? Bagaimana cara menggunakannya di anime?

Pada awalnya, sinopsis dari Aku no Hana menarik perhatian para penggemar shonen. Ini adalah sebuah drama kehidupan sekolah Jepang lainnya yang membawa ke permukaan romansa yang menjadi ciri khas dari gaya tersebut.

Ideanya menarik, studio ingin membuat sesuatu yang orisinal, sebuah anime dengan garis yang unik dan berbeda, meskipun secara visual animasi, penanggung jawab juga melakukan kesalahan dengan tidak menjadi sutradara yang baik yang merusak segalanya dengan naskah dan animasi.

Rute menarik memberikan penerimaan terburuk untuk rotoscopia dalam sejarah anime. Bahkan menjadi referensi ketika membicarakan metode ilustrasi. Jadi, jika Anda sudah mendengar kata-kata “rotoscopia” dan “buruk” dalam kalimat yang sama, penyebabnya adalah Aku no Hana.

Reputasi adaptasi manga yang awalnya dirilis pada tahun 2009 didapatkan karena realitas yang luar biasa yang dibawa oleh para ilustrator ke anime – yang hanya memiliki tiga belas episode. Jadi, naskah yang indah itu terabaikan karena kualitas animasi. Dan, sayangnya, manusia mampu mengingat bagian-bagian yang buruk.

Rotoskopi - apa itu? Bagaimana cara menggunakannya di anime?

Pada tahun 2015, sebuah film berjudul Hana to Alice: Satsujin Jiken diperkenalkan kepada publik yang menunjukkan teknik rotoscopia yang sesungguhnya. Para penonton menilai kualitas produksi: meskipun kualitasnya rendah, yang jelas terlihat, pada beberapa adegan, proposal para penulis telah dipenuhi dengan pasti.

Kowabon adalah anime lain yang menggunakan alat ini dalam produksinya. Dari genre horor, pada awalnya tampaknya lebih seperti produksi yang buruk - dalam gaya aku tidak hana. Namun, kualitas buruk dari teknik yang digunakan, menurut para penonton, memberikan nuansa yang lebih gelap dan aneh pada alur cerita. Dalam hal ini, teks dan tekstur gambar menjadi satu. Menghasilkan ketakutan dan banyak kejutan.

Apa pendapat Anda tentang teknik Rotoskopi? Apakah Anda menyukai pekerjaan yang menggunakan teknik ini seluruhnya atau sebagian? Jika Anda menyukai artikel ini jangan lupa untuk berbagi dan meninggalkan komentar Anda.